BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Konsthantverkarna - ECPv6.16.5//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Konsthantverkarna
X-ORIGINAL-URL:https://konsthantverkarna.se
X-WR-CALDESC:Händelser för Konsthantverkarna
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:UTC
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0000
TZOFFSETTO:+0000
TZNAME:UTC
DTSTART:20200101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230415
DTEND;VALUE=DATE:20230504
DTSTAMP:20230424T130359Z
CREATED:20221010T151106Z
LAST-MODIFIED:20230424T130359Z
UID:15642-1681516800-1683158399@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Cecilia Levy
DESCRIPTION:Atomernas liv\n  \n\nVernissage lördag  15 april kl. 11–16\n\nIngenting försvinner\, allt finns kvar. \nInom naturvetenskapen är en av de viktigaste grundprinciperna att materia och energi inte kan förstöras\, bara omvandlas. Det betyder att de atomer som bygger upp t.ex. en hare inte försvinner när haren dör. Haren förmultnar\, men atomer som byggde upp haren finns nu på andra platser i naturen. De atomer som fanns för miljontals år sedan är samma atomer som finns idag. Ingenting försvinner\, allt finns kvar.  \n(Kivelä\, u.å) \n\nCecilia Levys arbetsmaterial är papper\, i huvudsak från gamla böcker. Ett bräckligt och förgängligt material. Boken återskapas på ett sätt\, men i ny form\, det tvådimensionella blir tredimensionellt. Objekten är uppbyggda av små\, små papperslappar som sammanfogats med vetestärkelseklister till hattar\, trattar och knoppar; utväxter eller bihang till pinnar och kvistar som plockats från skogarna runt hemmet i Sigtuna. \nVanligtvis är papperskvaliteten det som avgör val av bok som arbetsmaterial till ett nytt verk. Innehållet är inte oviktigt men kommer oftast i andra hand. Denna gång var titeln och bokens innehåll den tändande gnistan. En gammal fransk faktabok i pocketformat\, La Vie des Atomes (Atomernas liv) från 1933. Den låg i en dammig rea-låda utanför ett litet franskt antikvariat och inhandlades för flera år sedan men blev liggande bland andra böcker i ateljén tills den slutligen pockade på uppmärksamhet. \nCecilia Levy har under årens lopp insett hur mycket skogen betyder för henne. Tidigare ägnades inte så mycket tanke över platsen hon vistades i nästan dagligen – där rastade hon hunden\, joggade på sommaren\, åkte skidor på vintern\, det var helt enkelt praktiskt och nära. Men om det numera blir något längre avbrott i den dagliga promenadrutinen känns avsaknaden\, rent fysiskt. I skogen är det lättare att andas och tänka. Hon tycker om att gå de invanda stigarna\, se årstiderna skifta\, de små förändringarna. \nPlötsligt\, en vacker dag\, var en stor del av skogen där hon brukar gå\, borta\, nedhuggen. Granbarkborren hade orsakat så mycket skada att det enda som återstod att göra var tydligen att fälla samtliga träd inom ett större område. Det var en obehaglig syn\, och känslan av vilsenhet\, att plötsligt inte känna igen sig\, blicken som irrar och förgäves söker efter välkända hållpunkter\, var omskakande. \nNaturen kommer att läka\, ny växtlighet kommer att uppstå så småningom i tomrummet efter skogsmaskinernas framfart. Är inte virket i de fällda träden alltför hårt åtgånget av granbarkborren så kan det kanske användas till pappersmassa. Av pappersmassan kan det göras papper till nya böcker. Bokpappret i Cecilia Levys objekt är tillverkade av träd som stått i en annan skog\, i en annan tid.  Med gamla boksidor och pinnar hon burit hem från skogen återskapar hon sin egen alternativa växtlighet. \nCecilia Levy har en bakgrund som grafisk formgivare\, utbildad på Högskolan för Design och Konsthantverk i Göteborg (MFA 1995) och som bokbindare\, utbildad på Leksands folkhögskola (2003/04). Sedan 2009 har hon experimenterat och utvecklat arbetet med bokpapper och papier machéteknik. Hon medverkar i separat- och grupputställningar i Sverige och internationellt\, arbetar med offentliga gestaltningar samt ingår i privata och permanenta samlingar. Bland hennes offentliga gestaltningar kan nämnas huvudentrén till Nya Karolinska Solna. Hon finns representerad hos Nationalmuseum\, Statens Konstråd\, Uppsala konstmuseum\, The International Museum of Dinnerware Design\, Sigtuna museum och ett flertal kommuner och landsting runt om i landet. Bosatt i Sigtuna och verksam i Ateljéföreningen Hospitalet i Uppsala. \nArtist talk med Cecilia Levy \nIntervju med Cecilia Levy \nPrislista med bilder
URL:https://konsthantverkarna.se/events/cecilia-levy/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Papper
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2023/02/Cecilia-Levy-1-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230318
DTEND;VALUE=DATE:20230413
DTSTAMP:20230320T161728Z
CREATED:20221010T150829Z
LAST-MODIFIED:20230320T161728Z
UID:15640-1679097600-1681343999@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Ida-Lovisa Rudolfsson
DESCRIPTION:Vernissage lördag 18 mars kl. 11-16 \nPoste Restante \nAtt hålla fast i det förlorade med berättelser\, att försöka fånga det flyktiga med stygn. \nIda-Lovisa Rudolfssons arbete har beskrivits som brodyrlyrik. Broderi och lyrik. Ett textilt bildbyggande där det narrativa är centralt och där trådar blir till rep som ringlar från verkliga skeenden\, genom omsorgsfullt möblerade scenrum\, till det surrealistiskt drömda och sedan kanske tillbaka igen. Om inte ett stort hål dyker upp på vägen. \nIda-Lovisa Rudolfsson bygger sina rum med stygn\, textilfärg och bitar av gamla lakan. Bit för bit växer de broderade collagevärldarna fram. Blir till vardagliga spelplatser\, där något precis har hänt\, eller där något alldeles strax ska hända. För något ska väl hända? Det är väl därför vi är här? \nIda-Lovisa Rudolfsson har en MFA i Textilkonst från Högskolan för Design och Konsthantverk i Göteborg och är verksam på Orust. Sedan sin examen 2010 har hon utvecklat och förfinat sina stora collage och regelbundet haft både separat– och grupputställningar. Hennes verk finns representerade hos Göteborgs Konstmuseum\, Nationalmuseum\, Röhsska Museet\, Statens Konstråd\, Stenastiftelsen och ett flertal kommuner runt om i landet. \n\n\n\nARTIST TALK\nTisdag den 11 april kl. 18.30\nOsa senast den 10 april till: info@konsthantverkarna.se \nLäs en intervju med Ida-Lovisa Rudolfsson här! \n\n\n\n 
URL:https://konsthantverkarna.se/events/ida-lovisa-rudolfsson/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Textil
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2022/10/VKort5-kopiera.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230225
DTEND;VALUE=DATE:20230316
DTSTAMP:20230311T105832Z
CREATED:20221010T150708Z
LAST-MODIFIED:20230311T105832Z
UID:15638-1677283200-1678924799@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Evelina Dovsten
DESCRIPTION:Difficulties in accepting chaos\n  \nVernissage den 25 februari kl. 11–16 \n  \nMellan ett sakralt allvar och en vetenskaplig estetik hittar du utställningen Difficulties in accepting chaos. \nI assemblage\, glasobjekt och text förenar Evelina Dovsten erfarenheter\, praktiska och teoretiska kunskaper. Många av hennes arbeten går att beskriva som självporträtt. Författaren Maria Stepanova menar att vi människor skapar\, skriver och fotar för att vi försöker bevara nuet — och glaset minns precis. I en tid där den större delen av vår kunskapsproduktion ägnar sig åt mätbara resultat och positivistiska synsätt vill Evelina Dovsten med sin konst prata om den subjektiva kunskapen och den kunskap som inte lika lätt beskrivs teoretiskt. Idag tycks många glömma hur viktigt hantverkskunnandet är för vårt samhälle och hon arbetar för att upphöja och medvetandegöra samtiden om dessa kunskaper\, samt framhålla det viktiga i det som kallas för tyst kunskap. \nEvelina Dovsten är glaskonstnär och glasblåsare\, utbildad på Konstfack (MFA 2019) i Stockholm\, och har idag ateljé i G-studion\, Gustavsberg. Hon började blåsa glas redan som 15-åring och arbetade med studioglasproduktion under många år\, innan sina studier på Konstfack. I sin konst använder hon ofta den egna praktiska kunskapen som studieobjekt. \n 
URL:https://konsthantverkarna.se/events/evelina-dovsten/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:glas
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2022/10/20221110-Evelina-Dovsten-0014_mindre-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230204
DTEND;VALUE=DATE:20230223
DTSTAMP:20230203T133859Z
CREATED:20221010T150553Z
LAST-MODIFIED:20230203T133859Z
UID:15636-1675468800-1677110399@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Love Hultén
DESCRIPTION:Apparatum\n  \nVernissage den 4 februari kl. 11–16 \n  \n\n\nMaterial: Mixed media \nMaterial ställs mot varann i ett utforskande inom form\, färg och komposition. \nEn kollektion arkitektoniska objekt och rumsligheter\, ackompanjerad av orkester. \nLove Hultén blandar traditionellt trähantverk med modern teknik\, och skapar unika objekt i en oväntad mix av funktion och visuellt gestaltande. Han leker med förutfattade meningar inom koncepten konst och design – de sociala\, kulturella och historiska band vi har till föremål idag. Objekt ges nya värden och bryter därigenom givna mönster. Men ett delikat utförande är inte tillräckligt\, varje detalj har ett syfte. De kan vara högst konceptuella\, men objekten måste kännas ärliga\, naturliga och äkta. \nLove Hultén arbetar till vardags med kundanpassade beställningsjobb\, men i denna separatutställning hos Konsthantverkarna får vi en inblick i hans personliga processer – där gestaltning och funktion tillåts mötas inom mer kryptiska former. Här presenteras en egendomlig värld av arkitektoniska skulpturer och konceptuella ljudinstallationer. \nLove Hultén är född 1984 och verksam i Göteborg. Han tog sin kandidatexamen vid HDK Steneby 2014\, och har sedan dess arbetat i sin ateljé på Konstepidemin. \n\nSe alla objekt med priser här. \n\n 
URL:https://konsthantverkarna.se/events/love-hulten/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Trä
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2022/10/tot2-Love-Hulten-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230114
DTEND;VALUE=DATE:20230202
DTSTAMP:20230105T114538Z
CREATED:20221010T150355Z
LAST-MODIFIED:20230105T114538Z
UID:15634-1673654400-1675295999@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Nya medlemmar
DESCRIPTION:Konsthantverkarna har valt in fem nya medlemmar 2023. Dessa presenteras i en grupputställning 14 januri – 1 februari. \nAlice Noodapera Ramel \nKeramiker \nAlice Noodapera Ramel drejar och skulpterar i stengods och porslin. Hon arbetar ofta med de asiatiska glasyrerna celadon\, chün och tenmoku. Inspiration finner hon i naturen såväl som i klassiska traditioner inom keramik. Alice Noodapera Ramel är utbildad på HDK – Högskolan för Konsthantverk och Design i Göteborg och har en kandidatexamen i keramikkonst. \nFrida Mälarborn Hoshino \nKonsthantverkare/Keramiker \nFrida Mälarborn Hoshino är utbildad på HDK (MFA 2006) och Konsthögskolan i Bergen. Hon är verksam i Göteborg och hennes keramik präglas ofta det strama asiatiska uttrycken. Hon arbetar både med bruksgods och mer skulpturala verk och använder sig ofta den japanska tekniken Nerikomi\, där leran färgas in i olika skikt och mönster byggs upp. \nCecilia Kraitz \nKeramiker \nCecilia Kraitz är verksam som keramiker i Båstad. Hon arbetar med unika föremål i raku i vedeldad ugn och större objekt i stengods. Vaser\, teskålar\, askar och väggbilder men även större krukor är en del av hennes produktion. Arbetet med glasyrer är ofta måleriskt och abstrakt och mönster och färger utgår från varje föremåls form. \nÅsa Jacobson \nKeramiker \nÅsa Jacobson är utbildad på Konstfacks linje för keramik och glas och är verksam i Västerljung i Sörmland. Åsa Jacobson arbetar med lergods och gör både bruksgods\, framför allt stora fat med olika motiv och mönster\, men även med skulpturala unika objekt med inspiration från naturen. Hon använder olika sorters lera som uppgrävd naturlera och tegellera och gör armeringar av bl. a. kaveldun. \nÅsa Pärson \nHandvävare \nÅsa Pärson är handvävare och har en MFA i textilkonst från Konstfack. Hon är verksam i Stockholm och har tidigare varit medlem i Konsthantverkarna. Hon arbetar med handvävda textilier och gärna med brukstextil som mattan\, filten\, sjalen och handduken. Hon har producerat för både inredning\, industri och småskalig produktion.
URL:https://konsthantverkarna.se/events/nyamedlemmar/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Blandade material,Samlingsutställning
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2022/10/collage_ny_utan.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20221126
DTEND;VALUE=DATE:20230101
DTSTAMP:20221013T145144Z
CREATED:20220329T104341Z
LAST-MODIFIED:20221013T145144Z
UID:14929-1669420800-1672531199@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Ett förtrollat firande för folk\, fe och fä
DESCRIPTION:Detalj från väven ”Sopor på strand” av Anna Olsson \n  \nKonsthantverkarna sammankallar noga utvalda väsen\, varelser och verk för att tillsammans högtidlighålla årets jul. Välkommen in till ett förtrollat firande! \nÅrets julskyltning kureras av stylisten och inredaren Dennis Valencia. Han har haft en stor mängd uppdrag i både Sverige och utomlands för bl.a. NK\, Gant\, H&M\, Elle Decoration\, IKEA och Cervera. Dennis Valencia arbetar gärna med färg och årets jul hos Konsthantverkarna kommer att bli en explosion i färger\, former\, texturer och uttryck. Välkomna att botanisera i butik och galleri bland bruksgods\, smycken och skulpturala objekt av våra begåvade medlemmar. Det är unikt och det är handgjort.
URL:https://konsthantverkarna.se/events/jul-hos-konsthantverkarna/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Blandade material,Medlemsutställning,Samlingsutställning
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2022/03/IMG_8306-scaled-e1665651914512.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20221029
DTEND;VALUE=DATE:20221120
DTSTAMP:20221031T105330Z
CREATED:20220310T161301Z
LAST-MODIFIED:20221031T105330Z
UID:14890-1667001600-1668902399@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Eva Davidsson
DESCRIPTION:TEX-TILES\n  \nVernissage lördag 29 oktober kl 11-16 \n\n\nI projektet TEX-TILES undersöker konsthantverkaren Eva Davidsson nya möjligheter för shiboritekniken. Det grundas på idén att mindre tygstycken används i en form av textila ”kakelplattor” som\, beroende på hur de fogas samman\, bildar olika mönster. \nInför utställningen ville Eva Davidsson fördjupa sig i en typ av shibori som hon utvecklat själv. Den kan i korthet beskrivas som att vika origami\, sy ihop origamipaketet\, färga och sedan veckla upp. Hon kände att utvecklingspotentialen var stor\, men förstod inte HUR stor! \nTekniken har inneburit att det är i det närmaste är omöjligt att på förhand räkna ut hur tygbiten ska vikas för att ett speciellt mönster ska träda fram. Likaså vilka nya mönster som kan uppstå beroende på hur en och samma mönsterdel vrids och vänds tillsammans med andra likadana. Dessutom skapas ett mönster på den ena sidan och ett annat på den andra. \nI inredningsbranschen kastas mängder av textilspill. Två företag har sparat sina rester av framför allt ullfilt\, som hon fått tillgång till och förädlat på olika kreativa sätt. Ullen har unika kvaliteter; den är en förnybar resurs\, värmer i kyla\, är lättskött och självrenande\, skrynklar inte\, är slitstarkt och har extremt lång livslängd\, är helt återvinningsbar\, naturligt flamsäker mm. Slutprodukterna är tänkta för inredning. Som ljudabsorbenter och rumsavdelare i offentlig miljö. Som filtar och kuddar i hemmet. Som dekor på en vägg\, draperi\, ridå\, bårtäcke etc. \nEva Davidsson är utbildad i produktdesign (MFA 1999) på Högskolan för Design och Konsthantverk i Göteborg och har sedan sin examen varit verksam som konsthantverkare och designer. Hon har haft en stor mängd utställningar i Sverige och internationellt och erhållit ett flertal stipendier för sina projekt och utställningar. 2019 kom hennes bok ”Shibori” ut på Hemslöjdens förlag. \nKlicka här för att läsa en intervju med Eva Davidsson. \nProjektet har genomförts med stöd av: \nKonstnärsnämnden \nNämnden för hemslöjdsfrågor \nHelge Ax:son Johnsons stipendiefond \n\n  \n\nArtist Talk torsdagen den 17 november kl. 18.30 \n\nFöranmälan skickas till: info@konsthantverkarna.se \nBegränsat antal platser (max 20 pers.) \nVälkommen! \n 
URL:https://konsthantverkarna.se/events/eva-davidsson/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Textil
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2022/03/Eva22-016-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20221008
DTEND;VALUE=DATE:20221027
DTSTAMP:20221010T133003Z
CREATED:20220304T140708Z
LAST-MODIFIED:20221010T133003Z
UID:14848-1665187200-1666828799@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Moa Lönn
DESCRIPTION:Vista Points\nVernissage lördag 8 oktober kl. 11–16 \nI oktober visar Moa Lönn animation\, skulptur och väv i en separatutställning på Konsthantverkarna. De senaste åren har hon varit verksam på Ifö Center\, där hon har ateljé i ett framväxande kulturcentrum i postindustriella lokaler i nordöstra Skåne. Utställningens verk relaterar till platsens förflutna\, med fynd av lerkrukor som är 2500 år gamla\, till kaolinbrottet\, fabrikens storhetstid och nedstängning. De övergripande samhälleliga strukturerna är en klangbotten för tematiken till utställningen. Moa Lönn arbetar med rutnät och konstruktioner där byggen växer fram\, konstrueras och rasar samman. Nya möjligheter uppstår och förändrar det rådande tillståndet. Verken har också̊ formen av ett torn – möjligen ett Babels torn där människorna till slut inte längre kan samarbeta och förstå̊ varandra. Mänskliga återupprepningar och pendelrörelser i historien och inför framtiden. \n”Konceptet hämtar energi/näring från naturens förmåga att ständigt skapa nya vägar – nya rotsystem och modifieringar i omgivningen. Anpassningar är en grundläggande process i naturen. Likt evolution är animation uppbyggd av gradvisa förändringar över tid. Här bryts former sönder och deformeras\, men kan återuppstå och börja växa igen. Tematiken kring utställningsformen som en kraftstation mynnar ut från arbetet på Ifö Center. I realtid förändras denna postindustri till ett kulturcentrum och nya möjligheter uppstår. En storskalig anpassning som också vårt samhälle behöver göra. Att verka på en sådan plats ger också energi. “ \nMoa Lönn är född 1979\, uppvuxen i Kalmar\, och verksam som konstnär i Södra Sandby utanför Lund. Hon tog en Master of Fine Art på Konstfacks keramik- och glaslinje 2009. Moa Lönn arbetar med en kombination av keramik och leranimation där betraktaren bjuds in till berättelsen kring leran bortom de brända objekten. Genom det tidsmässiga rörelseberättandet och de tredimensionella skulpturerna öppnas en ny dimension inom keramikfältet. I sin praktik undersöker Moa Lönn frågor kring klimathot\, livets bräcklighet och vårt ansvar. Projekten tar fasta på vardagens mänskliga tillstånd samt de ständigt pågående naturliga och sociala processer som omger och uppfyller oss. \nMoa Lönn arbetar som konstnär\, frilansande konst- och filmpedagog i Skapande skola-projekt\, med offentliga gestaltningsuppdrag och som curator i olika utställningsprojekt. Sedan 2019 har hon varit verksam på Ifö Center\, i nordöstra Skåne. Hon är verksam inom Curatorsgruppen S L A M och medlem i Konsthantverkscentrum\, KRO\, Skulptörförbundet och KC – Syd. \n  \nIntervju med Moa Lönn \nArtist Talk fredag 7 oktober kl. 18.30 \n 
URL:https://konsthantverkarna.se/events/moa-lonn/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Keramik
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2022/06/moalonn_1-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220917
DTEND;VALUE=DATE:20221006
DTSTAMP:20220922T113610Z
CREATED:20220127T160852Z
LAST-MODIFIED:20220922T113610Z
UID:14583-1663372800-1665014399@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Anna Rutz
DESCRIPTION:Stillhet och fragment\nKeramikern Anna Rutz hämtar ofta sin inspiration från byggnader. Till den här utställningen har hon studerat de gotländska kyrkornas arkitektur\, vägg– och takmålningar samt den fasta inredningen som bänkar med dess reliefer\, målningar och dopfuntar. Tanken är att få fram den lugna\, stillsamma och vilsamma känsla som finns i kyrkorummet. \nTill utställningen kommer hon visa stora linsformade fat och skålar i porslin med olika mönster och reliefer i milda färger samt fria former som sitter på väggen. De är mönsterfragment i olika leror\, både glaserade och oglaserade. Anna Rutz arbetar ofta med att forma leran i gipsformar\, bygga upp fria former och ta fram reliefer. I hennes praktik finns plats för både den fina\, välgjorda och användbara brukskeramiken och de mer experimentella och fria formerna för offentlig miljö. \nAnna Rutz är medlem i Konsthantverkarna och har varit verksam i Stockholm sedan sin examen (MFA) i keramik och glas från Konstfack 1996. Hon har haft ett flertal både grupp- och separatutställningar och finns representerad hos Röhsska museet och Nacka kommun. \nFör projektet att studera de Gotländska kyrkornas konst\, arkitektur och interiörer har Anna Rutz erhållit stipendier Estrid Ericsons stiftelse och Helge Ax:son Johnsons stiftelse. \nIntervju med Anna Rutz \n 
URL:https://konsthantverkarna.se/events/anna-rutz/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Keramik
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2022/01/IMG_5045-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220827
DTEND;VALUE=DATE:20220915
DTSTAMP:20220831T092627Z
CREATED:20220127T160741Z
LAST-MODIFIED:20220831T092627Z
UID:14581-1661558400-1663199999@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Karl-Gustav Jönsson
DESCRIPTION:Foto: Peter Hansén \nOm Petter Mauritz\nVernissage lördag 27 augusti kl 11–16. \nJag tycker om möbler och framför allt stolar. Kanske inte så konstigt efter att ha vuxit upp på en gård i Skåne. Mitt barndomshem var fyllt med möbler av alla de slag. Danska designmöbler\, allmoge\, intarsia och ärvda möbler. Av de ärvda var det några som min mors farfar Petter Mauritz Nilsson hade gjort\, just de var speciella. Dels för att de bar på en historia\, men även för att de stack ut i form och utförande. Långt ifrån perfekta men gjorda med omsorg och känsla för oss som kom att använda gungstolen\, skänken och byrån. Det var också omsorg om material och form. Gjorda av ek och körsbär som förmodligen har växt i Petter Mauritz närhet. Ytbehandlade med schellack som ger en mjuk känsla för handen. Tillverkade med små olikheter och synliga misstag där man kan se processen \nFör mig betyder dessa möbler mycket och bär både på historia och minnen. Om mina möbler kan göra detsamma blir jag lycklig. \nKarl-Gustav Jönsson är utbildad på Carl Malmstens Verkstadsskola1983-86 och som gesäll i Japan och Kina mellan 1986-87. Han är medlem i Konsthantverkarna sedan 2012. Karl-Gustav Jönsson arbetar både med möbler och bruksgods som askar\, ljusstakar och stora fat. Hans formspråk präglas av ett avskalat och till synes enkelt uttryck men hantverksskickligheten syns i de fina detaljerna\, omsorgen om materialet och det tålamodsprövande arbetet. Han delar sin tid i verkstaden i Enskede med uppdrag som utställningssnickare och möbelformgivare. Under 1998 var han Artist in Residence på Sweden Hills på Hokkaido i Japan\, en tid som gjort stort avtryck i hans formspråk.
URL:https://konsthantverkarna.se/events/karl-gustav-jonsson/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Trä
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2022/01/Gulstol2-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220627
DTEND;VALUE=DATE:20220821
DTSTAMP:20220519T132512Z
CREATED:20211229T154233Z
LAST-MODIFIED:20220519T132512Z
UID:14381-1656288000-1661039999@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Sommar på Konsthantverkarna
DESCRIPTION:SOMMAR PÅ KONSTHANTVERKARNA\nLagom till midsommar öppnar Konsthantverkarna sin sommarskyltning i galleriet som i år går i svart och vitt\, silver och klarglas. Välkomna till en stilren sommarskyltning med både funktionella och personliga ting för så väl vardag som fest. I butiken finns som alltid\, mer ur vårt stora sortiment av fantastiskt svenskt konsthantverk; från koppar\, kannor\, skålar\, glas\, textil och smycken till smide\, skulpturer och unikat. Vi säljer även presentkort för den som inte kan välja\, tar emot beställningar om något är slut och kan ordna med frakt för det som ska långt. Vi har öppet hela sommaren\, mån–fre kl. 11–18 och lördagar kl. 11–16. \nVarmt välkomna till en sommar hos Konsthantverkarna! \nBild: Mönster ”Bright Lights\, Big City” av Ann Charlotte Ridderstolpe
URL:https://konsthantverkarna.se/events/sommar-pa-konsthantverkarna/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Medlemsutställning,Samlingsutställning
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/12/sommar3-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220528
DTEND;VALUE=DATE:20220619
DTSTAMP:20220527T085207Z
CREATED:20211029T150801Z
LAST-MODIFIED:20220527T085207Z
UID:13978-1653696000-1655596799@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Medlemsutställning
DESCRIPTION:Konsthantverkarna drömmer\n\n\n\nVernissage lördag 28 maj kl 11–16\n  \n\n\n\nKonsthantverkarna har fyllt 70 år – men vad kommer härnäst? \nÅrets medlemsutställning tar avstamp i det faktum att föreningen uppnått den aktningsvärda åldern av 70 år. Men vad händer sen? Vart är vi på väg? Varför finns vi? Vad drömmer vi om? Personligen eller för samhället i stort? \nAtt vara en skapande människa\, vad gör det med oss? Kanske ger det oss en mening\, en jordning\, en förankring i tid och rum och plats. I bästa fall ger det oss ”flow” och en känsla av att tiden står still\, att vara ett med sitt material eller verktyg\, när verktyget blir en förlängning av kroppen. När tanke och hand blir ett. \nAtt ta sig tid att göra något som tar oerhört lång tid kan nästan kännas som en motståndshandling i dag. Men kanske börjar tiden komma ifatt oss\, kanske är vår kunskap viktigare än någonsin? Börjar vi komma tillbaka till cirkelns början\, med de handgjorda föremålen som ett allt viktigare alternativ? Kan vi erbjuda en återkoppling till ursprunget\, materialen\, hantverksskickligheten för att överleva på jorden? Vad är det som gör oss som konsthantverkare relevanta i dag och framöver? Vad är det vi kan erbjuda som samhället behöver i denna snabba\, hetsiga\, digitala tid? Vi hoppas och tror att konsthantverket behövs mer än någonsin. \nMedlemsutställningen Konsthantverkarna Drömmer blir en myllrande färgrik explosion av konstnärliga uttryck\, personligheter\, viljor och visioner. Om jubileumsutställningen var sober\, stillsam\, vacker och demokratisk – värdig en 70–åring\, så blir denna rörig\, kanske lite punkig och under utveckling – mer som tonåringen som söker sin väg framåt. \nCurator: Helena Sandström \n  \nUtställare: \nTextil: \nKatrina Berglund \nAnna Olsson \nAnne Carlquist \nPernilla Svenre \nUlla Carlsson \nAnn Charlotte Ridderstolpe \nTina Olsson \nUlrika Hedström-Rönn \nAnna Fjällbäck \nLäder: \nMarje Taska \nPapper: \nCecilia Levy \nTrä: \nAnn Karlholm \nKarl-Gustav Jönsson \nLena Olson \nGlas: \nFredrik Nielsen \nMatilda Kästel \nMetall: \nAnneLouise Messing \nÅsa Elmstam \nKajsa Avila \nSara Engberg \nHedvig Westermark \nPamela Wilson \nJoanna Eriksson \nJenny Edlund \nCatarina Hällzon \nCaroline Lindholm \nKatarina Henriksson \nMarie Fernström \nMia Fkih Mabrouk \nLena Lindahl \nKeramik: \nSven Möller \nSebastian Hägelstam \nPia Ulfendahl \nJoanna Günther \nAnnika Wallström \nIsak Isaksson \nAnna Rutz \nMaria Cotellessa \nAnna Ulin Rosenqvist \nMelanie Baker Hörnstein \nKersti Biuw
URL:https://konsthantverkarna.se/events/medlemsutstallning-2/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Medlemsutställning,Samlingsutställning
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/10/khv-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220430
DTEND;VALUE=DATE:20220522
DTSTAMP:20220429T131202Z
CREATED:20211029T150645Z
LAST-MODIFIED:20220429T131202Z
UID:13976-1651276800-1653177599@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Anabeli Brancusi
DESCRIPTION:STJÄRN\nKLART\nFiguriner\nVälkomna på vernissage den 30 april kl. 11-16 \nTill sin utställning hos Konsthantverkarna kommer Anabelí Brancusi visa ringlade figuriner med inspiration från sitt mexikanska ursprung. Genom att ta sig an dessa former och uttryck\, försöker hon förstå vad de betyder och tolka dem utifrån sin egen tillvaro idag. Att vända blicken tillbaka till urgammal keramik är ett sätt för henne att hitta en väg framåt\, både i sin praktik men också som människa. \nAnabelí Brancusi arbetar ofta stort. Hon utmanar materialets begränsningar och ser dess möjligheter. Hennes fint utmejslade skulpturer skapar en känsla av både stillsamhet och liv och bakom varje verk finns en tanke och en historia. Referenser och inspiration hämtas ofta från mexikansk eller förhistoriskt keramisk tradition.
URL:https://konsthantverkarna.se/events/anabeli-brancusi/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Keramik
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2022/04/MIM00042-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220402
DTEND;VALUE=DATE:20220428
DTSTAMP:20220408T140643Z
CREATED:20211029T150529Z
LAST-MODIFIED:20220408T140643Z
UID:13974-1648857600-1651103999@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Yoko Yamano
DESCRIPTION:Foto Sanna Lindberg \nJust Between Us \n  \nVernissage lördag 2 april kl 11–16 \nGlaskonstnären Yoko Yamano älskar att skapa funktionella bruksföremål. Hennes till synes enkla vardagsvaror\, nästan uteslutande i klarglas\, kräver både teknisk precision\, tålamod och ett ständigt prövande av materialets begränsningar. Allt är frihandsblåst\, ögonmått och känslighet i hand är hennes viktigaste hjälpmedel. Yoko Yamano är intresserad av hur massproducerat konsthantverk kan behålla en känsla av individualitet. Hennes personliga avtryck finns i varje föremål och gör hennes glas både unikt och bekant på en och samma gång. \nI utställningen Just Between Us vill Yoko Yamano dela med sig av den okalkylerade skönheten i skevheten som skapas av materialets envishet. I glashyttan uppstår ofta oväntade men med lite tur\, lyckade ”misslyckanden”. Dessa objekt\, som fallit utanför ramen\, men som ändå fascinerar med sina individuella uttryck\, har hon samlat i en exposé över slumpen och fysikens obönhörliga kraft. \nYoko Yamano är född och uppvuxen i Japan och har en masterexamen i glas och keramik från Konstfack. Hon är verksam i Stockholm och arbetar både som glaskonstnär och som formgivare av bruksgods i porslin i Sverige och Japan. Hon har flera samarbeten med restauranger och arbetar även som kolumnist i Japan. I april 2022 kommer hennes samlade kolumner ut i bokform i ett samarbete med konstnären Yurie Nagashima. \nSe prislistan här
URL:https://konsthantverkarna.se/events/yoko-yamano/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:glas
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/10/220119_Yoko_crooked_glass_067.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220312
DTEND;VALUE=DATE:20220331
DTSTAMP:20230829T100545Z
CREATED:20211029T145520Z
LAST-MODIFIED:20230829T100545Z
UID:13972-1647043200-1648684799@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Johanna Törnqvist
DESCRIPTION:Side Effects\nVernissage lördag 12 mars kl 11–16 \nVärdefullt eller värdelöst är begrepp som Johanna Törnqvist tar sig an på olika sätt i sin konst. Genom att arbeta med material som saknar värde vänder hon ut och in på frågan om hur vi värderar vår tids material. Vad är värdefullt och vad är värdelöst? Hur ser vi på våra tillgångar och resurser? Vilka material blir framtidens nya råmaterial? Och var finns värdet\, i materialet eller i handens arbete? \nGenom fusing\, nål och tråd bearbetar hon och förädlar skräp till oigenkännlighet och skapar utsmyckningar för både rum och kropp. \nI projektet Side Effects tar Johanna Törnqvist avstamp i sjukvårdsvärlden och lyfter inte bara frågan om konsumtion utan även om medicinering för ett fungerande liv. Genom förbrukade medicinförpackningar och annat förbrukningsmaterial från sjukvården sätter hon fingret på\, inte bara hur vi värderar vår tids material\, utan också hur vi värderar vår tids människa. \nJohanna Törnqvist är utbildad i både i textil- och kläddesign i Frankrike\, USA och Sverige. Hon är verksam i Stockholm och finns representerad på Röhsska museet i Göteborg. \nTack till Längmanska kulturfonden\, Konstnärsnämnden Iaspis\, Helge Ax:son Johnsons stiftelse och ArtForm Design. \nIntervju med Johanna Törnqvist \nArtist talk med Johanna Törnqvist
URL:https://konsthantverkarna.se/events/johanna-tornqvist/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Textil
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/10/SideEffects2_JohannaTornqvist_high-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220219
DTEND;VALUE=DATE:20220310
DTSTAMP:20220128T143919Z
CREATED:20211029T145133Z
LAST-MODIFIED:20220128T143919Z
UID:13970-1645228800-1646870399@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Jin Sook So
DESCRIPTION:Untitled\n\nsteel mesh works \n\n  \nVernissage lördag 2 april kl 11–16 \n  \nJin-Sook So arbetar skulpturalt med textil konst. Hon har ett helt eget uttryck och teknik för att framhäva sina fina\, skira verk av tunna stålnät. Den textila känslan framhävs av sömmar\, veck och textila tekniker och kompletteras av förgyllda detaljer eller målade applikationer. I hennes både två– och tredimensionella verk finns en lek med förskjutna perspektiv\, former och djup\, en slags trompe l´oeil. Ofta återkommande är skålformen och lådan men även referenser till traditionell koreansk textil\, som lapptäcken och omslagsdukar förekommer. Hon hämtar inspiration från resor och platser i sitt liv. Verken tar avstamp i en känsla\, ett minne eller en plats\, omarbetas och blir ett både igenkännbart och nytt på en och samma gång. \nJin-Sook So är ursprungligen utbildad inom textil\, men kom i kontakt med andra material och tekniker under ett påbyggnadsår på Konstfacks metallavdelning. Hon började behandla metallnäten som textilier. De vrids\, veckas och flätas. Metallen oxideras\, poleras med guld\, silver eller kopparnitrat\, borstas\, värms med blåslampa och vaxas. \nJin-Sook So är född 1950 i Jeonju i Korea och sedan över 40 år verksam i Sverige. Hon är utbildad i Seoul i Korea\, Kyoto i Japan och på Konstfack i Stockholm. Hon finns representerad på bland annat Nationalmuseum i Stockholm\, Röhsska Museet\, Statens konstråd\, Museum of Art and Design i New York och Nationalmuseet i Osaka. Hon ställer regelbundet ut i Sverige\, Korea och Japan och är sedan länge knuten till galleriet Browngrotta Arts i USA.
URL:https://konsthantverkarna.se/events/jin-sook-so/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Metall
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/10/red-big-bowl-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220129
DTEND;VALUE=DATE:20220217
DTSTAMP:20220208T113436Z
CREATED:20210923T140427Z
LAST-MODIFIED:20220208T113436Z
UID:13738-1643414400-1645055999@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Treasures from the Sea
DESCRIPTION:Vernissagelördag 29 januari kl 11–16 \nEn utställning om människans relation till havet. \nHavet är vårt evolutionära ursprung. Det är som om vi fortfarande bär det med oss inom oss. Vi längtar och drömmer\, vi dras till det omedvetet utan att riktigt förstå varför\, som om vi fortfarande bär det inom oss. \nI dagens högteknologiska och kunskapsbaserade samhälle är det anmärkningsvärt hur lite vi fortfarande vet om vad som döljer sig i de stora oceanerna. Hela 80% av dess underverk och mysterier är ännu outforskade. Man räknar med att det finns ca 500 000 oupptäckta marina arter. Kanske är det till haven vi ska sätta vårt hopp om framtiden? \nAllt sedan arten Homo sapiens började breda ut sig över jordklotet har hon funnit på olika sätt att använda havet. Vi har använt det för transporter\, som skafferi och som soptunna. Under vår historia har det har skrämt vettet ur oss vilket har gjort det till den perfekta projektionsytan för vår fruktan och vårt hopp. Havet är våra fantasiers imperium. Inför det förblir ingen oberörd. \nSex internationellt verksamma smyckekonstnärer med säte i Göteborg bjuder in till sina betraktelser om havet och människan genom utställningen Treasures from the Sea. Utställningen belyser deras relation till havet samt deras sätt att arbeta konstnärligt. \nSom en fördjupning av de konstnärliga skapandeprocesserna\, dess frågeställningar och som ett komplement till utställningen finns boken Treasures from the Sea med förord skrivet av Anders Omstedt\, oceanograf\, professor emeritus och känd förespråkare för konstens och vetenskapens ömsesidiga berikande. \nMedverkande i utställningen: \nAnna Norrgrann\, Hanna Liljenberg\, Lena Lindahl\, Mona Wallström\, Paula Lindblom och Serena Holm. \nArtist talk med Mona Wallström och Lena Lindahl 15/2 kl 18.30. Läs mer här.
URL:https://konsthantverkarna.se/events/treasures-from-the-sea/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Metall
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/12/300willian-justen-de-vasconcellos-hKwBa0Gltuk-unsplash-1-kopia-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220108
DTEND;VALUE=DATE:20220127
DTSTAMP:20211222T102837Z
CREATED:20210923T140247Z
LAST-MODIFIED:20211222T102837Z
UID:13736-1641600000-1643241599@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Isak Isaksson
DESCRIPTION:Fireworks \nVernissage lördag 8 januari kl 11–16 \nUtställningen invigs kl 12.00 av Dennis Wiberg\, keramiksamlare. \nIsak Isaksson har varit verksam som keramiker sedan 1970-talet och hans verk har visats i både Sverige\, Japan\, Hongkong och USA. Isaksson är autodidakt och började sin keramiska bana med att dreja bruksföremål. Med växande skicklighet utvecklades både formerna\, tekniken och glasyrerna. \nSedan 1980-talet har Isak Isaksson experimenterat med kristallglasyrer. Dessa har blivit hans signum och uppmärksammats på olika sätt både i Sverige och internationellt. Bland annat har han mottagit det prestigefyllda Hounsai Soshitsu Sen-priset i Japan för en skål med reduktionsbränd röd kristallglasyr. Isak Isaksson är representerad på Nationalmuseum. \nI sin utställning hos Konsthantverkarna kommer han visa högbränt drejat gods i porslin och stengods\, oxiderande och reduktionsbrända alster och kristallglasyrer. En del av utställningen kommer att handla om ”Common Ground World Project” där leror från alla FN anslutna länder samlades in till millennieskiftet och ett 2\,8 meter stort fat gjorde av ”världsleran” till entrén i FN-huset i New York.
URL:https://konsthantverkarna.se/events/isak-isaksson/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Keramik
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/10/V-kort-5_2.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20211127
DTEND;VALUE=DATE:20220101
DTSTAMP:20211116T112227Z
CREATED:20210923T140120Z
LAST-MODIFIED:20211116T112227Z
UID:13734-1637971200-1640995199@konsthantverkarna.se
SUMMARY:En rustik jul
DESCRIPTION:Välkomna till en försmak av julen hos Konsthantverkarna! \nDetta år har vi gett uppdraget att utforma julskyltningen hos Konsthantverkarna till konstnären och formgivaren Jakob Solgren. Han kommer att duka upp ett långbord i galleriet kring temat Rustik. \nRunt bordet finns plats för tjugo unika kuvert samt bordsdekorationer\, skålar\, ljusstakar\, glas\, servetter\, kannor\, saltkar\, stora fat\, mattallrikar och assietter. Allt är handgjort och unikt\, skapat av våra åttiofem skickliga medlemmar. I butiken hittar ni mer ur vårt fina sortiment som den lilla presenten till glöggfesten\, unika julklappar\, personliga koppar\, de bästa tekannorna\, smycken till den du håller kär\, vantar\, tröjor och sjalar till den frusne\, juldekorationer\, presentkort och mycket\, mycket mer. Våra presentkort kan fås i valfritt belopp och är giltiga 2 år. Perfekt som företagspresent! \nInför jul har vi förlängt öppet köp vilket innebär att klappar som köps efter 27/11 går att bytas eller lämnas tillbaka t.o.m. 15 januari 2022. \n  \nÖPPETTIDER DECEMBER:\nMån–Fre kl 11–18 \nLör kl 11–16 \nExtra öppet söndagen den 12 och 19 december kl 11–16 \n23 december kl 11–16 \nVi kommer hålla stängt under alla mellandagar på grund av renovering. Välkomna åter till årets första vernissage med keramikern Isak Isaksson lördag den 8 januari kl 11–16. \n  \nMönster med grankvistar av Tina Olsson.
URL:https://konsthantverkarna.se/events/jul-pa-konsthantverkarna/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Medlemsutställning
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/10/etikett_TO.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20211030
DTEND;VALUE=DATE:20211121
DTSTAMP:20211207T110621Z
CREATED:20201009T145229Z
LAST-MODIFIED:20211207T110621Z
UID:6616-1635552000-1637452799@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Medlemmar - Trä
DESCRIPTION:Lignum (lat. Trä) \n  \nGenom tiderna har både trädet och träet som material haft stor betydelse inom folktro\, mytologi\, religiös och vetenskaplig kontext. Människan har använt sig av trä till konstruktioner\, byggnader och båtar\, primitiva riter\, kulter och folkmedicin. Möbelkonsten vore inget utan kunskapen om träets inneboende egenskaper. I folkkonsten hittar man otaliga bruksföremål som snidats med stor hantverksskicklighet och inom religionen finns religiösa artefakter som helgonskåp\, altartavlor och ikoner. \nKonsthantverkarnas trämedlemmar har låtit sig inspireras av sitt materials kulturella\, vetenskapliga eller historiska egenskaper genom att i en egen tolkning skapa ett verk. Det kan vara en parafras på ett historiskt eller befintligt föremål\, ett nyskapat eller påhittat användningsområde för ett föremål\, en totem\, artefakt eller symbol för något\, ett bruksföremål\, skulptur eller möbel. \nMedverkande medlemmar är Ann Karlholm\, Hans Ahnlund\, Karl-Gustav Jönsson\, Lena Olson\, Per Brandstedt och Sam Stigsson. Var och en med helt olika uttryck\, tekniker och förhållningssätt till materialet\, vilket också kommer att återspeglas i utställningen. Vi vill med denna utställning lyfta fram både trä som material och konstnärligt uttryckssätt som våra fantastiska trämedlemmar.
URL:https://konsthantverkarna.se/events/medlemmar-tra/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Medlemsutställning,Trä
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/10/Scorched-oak.-Pollare-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20211009
DTEND;VALUE=DATE:20211028
DTSTAMP:20211016T124512Z
CREATED:20201208T102056Z
LAST-MODIFIED:20211016T124512Z
UID:7380-1633737600-1635379199@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Klara Brynge & Åsa Christensson
DESCRIPTION:Out of Place \n  \nVernissage lördag  9 oktober kl. 11-16 \nTiteln på utställningen och projektet ”Out of Place” kommer ur tankar kring platser i världen och betraktandet som ett undersökande av det som på olika sätt befinner sig på avstånd. Platserna är inte nödvändigtvis en specifik geografisk plats\, utan kan ses som en sammanslagen bild\, känsla eller reflektion av många liknande platser. \nKlara Brynge och Åsa Christensson fann ett släktskap i hur de förhöll sig till de ämnen de undersökte och inledde ett samarbete där de gemensamt kunde utmana och finna samhörighet kring sitt skapande. Likheterna är både tematiska men återfinns även i hantverk och förhållningssätt till material. \nKlara Brynge och Åsa Christensson är båda smyckekonstnärer och utbildade på Högskolan för Design och Konsthantverk (HDK) i Göteborg\, där båda även är verksamma. De utövar sitt konstnärliga arbete individuellt och med olika inspirationskällor\, men i detta samarbete har de valt att visa sina verk tillsammans. \nSe hela prislistan här.
URL:https://konsthantverkarna.se/events/klara-brynge-asa-christensson/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Metall
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/09/outofplace-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20210918
DTEND;VALUE=DATE:20211007
DTSTAMP:20210924T144204Z
CREATED:20201208T101928Z
LAST-MODIFIED:20210924T144204Z
UID:7378-1631923200-1633564799@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Sven Möller
DESCRIPTION:svenpåutställning \n18.9 – 6.10 2021 \nVernissage lördag 18 september kl. 11–16 \n  \nKeramiska godingar från djupet av min källare\, fyllda av kärlek till leran och glasyren\, med spår av mina händer och slump. /Sven Möller \n  \nSven Möller har varit verksam som keramiker i över 20 år. Hans uttryck präglas av ett ständigt prövande av materialets begräsningar och möjligheter. Hans keramik kännetecknas av lager på lager av glasyr\, slumpen som ibland får avgöra formen och armeringar som blir en del av verket. Sven Möllers bakgrund finns inom den skulpturala textilkonsten och många av hans verk drar ofta åt det textila hållet i sitt uttryck. Han har ett helt eget uttryck som fått en stor beundrarskara genom åren. \nSven Möller är utbildad på Konstfacks linje för Keramik och glas. Han är verksam i Hedemora och finns representerad på Röhsska Museet i Göteborg. Han är sedan länge medlem i Konsthantverkarna och har även en produktion av bruksföremål\, tex. hans omtyckta ”Raka rör”. \nSe hela prislistan här. \nMöt konstnären bakom verken\nLördag den 2 oktober mellan kl. 12-16 finns Sven Möller på plats i galleriet och visar sin utställning. \n  \nInstagram: @svenpasinsta
URL:https://konsthantverkarna.se/events/sven-moller/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Keramik
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2020/12/Sven-Möller-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20210828
DTEND;VALUE=DATE:20210916
DTSTAMP:20210827T125732Z
CREATED:20210701T144511Z
LAST-MODIFIED:20210827T125732Z
UID:13310-1630108800-1631750399@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Jubileumsutställning
DESCRIPTION:70 år av omsorg i tanke och hand\n28.8 – 15.9 2021 \nVernissage lördag 28 augusti kl 11–16 \nInvigning och bokrelease kl 12.00 av Konsthantverkarnas ordförande Mike Årsjö och intendent Hanna Grill. \nInvigningstalare Cilla Robach\, enhetschef för samlingarna på Nationalmuseum. \n  \nI september 1951 slogs dörrarna upp till Konsthantverkarnas allra första butik på Mäster Samuelsgatan 45 efter ett initiativ taget av inredningsarkitekten Marianne von Müchow. Några år senare flyttade butiken till Mäster Samuelsgatan 2 och 2004 till Södermalmstorg. \nIdag är Konsthantverkarna Sveriges största förening för samtida konsthantverk och genom våra lokaler har i stort sett hela konsthantverkssverige passerat som medlemmar\, utställare eller granskningsråd. Hundratals medlemmar\, såväl kända som mindre kända\, har försett Sverige med konsthantverk av högsta kvalitet och genom åren har Konsthantverkarnas medlemmar och utställare köps in av bland annat Nationalmuseum\, Röhsska Museet\, Statens Konstråd\, landsting och kommuner. Våra medlemmars verk förgyller såväl sjukhus\, universitet och tunnelbanestationer som privata samlingar. \nVårt 70-årsjubileum firas med en gemensam utställning med Konsthantverkarnas alla medlemmar. Det blir en ögonblicksbild av föreningen idag. Var och en har gjort ett nytt verk\, från bruksföremål till unikat\, i silver\, betong\, textil\, glas\, keramik\, trä\, smide och papper. Det är tuftat\, blåst och drejat\, skulpterat\, smitt\, svetsat\, stickat\, klippt eller snidat. Handgjort\, formgivet och småskaligt. Det är konsthantverk av högsta kvalitet!
URL:https://konsthantverkarna.se/events/jubileumsutstallning/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Medlemsutställning
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/07/jubileum-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20210629
DTEND;VALUE=DATE:20210820
DTSTAMP:20210817T141121Z
CREATED:20201208T101820Z
LAST-MODIFIED:20210817T141121Z
UID:7376-1624924800-1629417599@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Sommar hos Konsthantverkarna
DESCRIPTION:Sommaren står för dörren och Konsthantverkarna firar det med en riktigt blommig sommarskyltning med alla våra medlemmar. I galleriet blir det mönster\, färger och blommor och i butiken hittar ni mer av våra medlemmars högkvalitativa konsthantverk. Här finns allt från presentkort till jubilaren eller kollegan på jobbet\, favoritkoppen till frukosten eller eftermiddagskaffet\, färgglada glas till bersån\, smycken till någon du håller kär\, unika vinglas till sommarmiddagen\, dukar och handdukar till landstället\, djur i betong till trädgården och mycket\, mycket mer. \nVarmt välkomna till en sommar hos Konsthantverkarna! \n  \nBlommor i keramik av Annika Svensson på bild. \n  \n 
URL:https://konsthantverkarna.se/events/sommar-hos-konsthantverkarna-2/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Blandade material,Medlemsutställning
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2020/12/Nasturtium3.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20210529
DTEND;VALUE=DATE:20210620
DTSTAMP:20230829T095219Z
CREATED:20201208T101628Z
LAST-MODIFIED:20230829T095219Z
UID:7374-1622246400-1624147199@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Murky Jewellery
DESCRIPTION:Frön\nVernissage lördag 29 maj kl 11–16 \nFrön \nVilande kapsel vaknar\, \nSpirande förhoppningar. \nMängden små beströs\, \nSlutets korn bär på nya frön. \nI sin utställning Frön visar Murky sin tolkning av frön i form av smycken och kapslar. Duon berättar om det lilla fröets storhet. Att så ett frö\, vattna det och inte styra det med hjälp av handen utan bara följa det när det växer. Genom att skapa små upprepade former så formas något större\, ett kluster. Den presenterade samlingen visar på en styrka i det lilla men också i det gemensamma. \nMurky värderar silvrets beständighet och inspireras av hantverkstraditionen. Deras arbetsprocess tar tid; att skapa små delar som på olika sätt länkas samman med rörlighet i åtanke. Som duo för de en kontinuerlig diskussion och delar en vilja till progression. Murky består av Emelica Lidman och Mike Årsjö. De har arbetat tillsammans sedan 2013 och är verksamma i Stockholm. Båda är utbildade på Konstfack (MFA Ädellab) och visar sin smyckekonst såväl i Sverige som internationellt. \n  \nIntervju med Murky Jewelry \nPrislista
URL:https://konsthantverkarna.se/events/murky-jewellery/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Metall
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2020/12/vbild.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20210508
DTEND;VALUE=DATE:20210527
DTSTAMP:20210514T145501Z
CREATED:20201009T145517Z
LAST-MODIFIED:20210514T145501Z
UID:6620-1620432000-1622073599@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Renata Francescon
DESCRIPTION:Närvaro\nVernissage lördag 8 maj kl 11–16 \nKeramikern Renata Francescons utställning är ett undersökande kring samspelet mellan keramiska verk och fotografi. Det är en del av ett projekt som kretsat kring att arbeta i rumsliga gestaltningar med förhållanden mellan verk i tredimensionell form och fotografisk reproduktion och representation. Hon kommer att visa delar av detta projekt hos Konsthantverkarna\, både i form av stora cylindrar i porslin och bilder. \nDen fotografiska reproduktionen och representationen av ett verk är inte enbart en möjlighet till ett otaligt multiplicerande av något redan existerande\, utan det intressanta är att jag i det fotografiska ser möjligheten till en annan perception av det avbildade. Den auktoritet som den fotografiska bilden har idag kommer från de särdrag som är specifika för just fotot\, eller som Susan Sontag ser det; att fotografiet inte bara är en tolkning av det verkliga som andra bilder kan vara\, utan att det är som ett direkt avtryck av verkligheten genom ljusvågor\, ett materiellt spår\, som ingen annan bildåtergivning kan efterlikna. Det är detta område som jag velat undersöka och som jag här presenterar en liten del av. \nIntervju med Renata Francescon
URL:https://konsthantverkarna.se/events/renata-francescon/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Keramik
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/02/Renata-Francescon-5-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20210410
DTEND;VALUE=DATE:20210506
DTSTAMP:20230828T092627Z
CREATED:20201009T145342Z
LAST-MODIFIED:20230828T092627Z
UID:6618-1618012800-1620259199@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Frida Lundén Mörck
DESCRIPTION:En bärande svaghet\, en orubblig formbarhet\n  \n\n\n\nVernissage lördag 10 april kl 11–16 \n\n\n\n\n\nFrida Lundén Mörck har studerat både konsthantverk och konstvetenskap\, och är utöver sitt eget konstnärskap också verksam som curator. Hennes intresse för curering och teori genomsyrar hennes konstnärliga arbete\, som ofta tar sin utgångspunkt i normkritik och filosofiska spörsmål. I serien Subversive Softness utforskar hon hur plasticitet som begrepp kan användas för att beskriva det formbaras motståndsverkan. Hon intresserar sig för dualitet: Begränsningar som håller tillbaka\, men som genom att synliggöra samtidigt möjliggör motståndet. Begränsningar som avgränsningar; ramar som skapar det andra\, det som definierar genom att vara det motsatta. \nVerken i utställningen består av ett i glas skulpterat nät som en bubbla sedan blåses in i. Den varma bubblan hålls tillbaka av nätet\, men tränger ut genom dess håligheter och när den sedan svalnar fångas de båda delarna i varandras former. Interaktionen mellan de två delarna ger ett mått av tillfällighet; det går inte alltid att förutse eller kontrollera exakt hur delarna formas av varandra. \nIntervju med Frida Lundén Mörck \nPrislista
URL:https://konsthantverkarna.se/events/frida-lunden-morck/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:glas
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/02/KHV-FLM-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20210313
DTEND;VALUE=DATE:20210408
DTSTAMP:20230828T151706Z
CREATED:20201009T144555Z
LAST-MODIFIED:20230828T151706Z
UID:6609-1615593600-1617839999@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Niklas Ejve
DESCRIPTION:Niklas Ejve \nSkulpturala skålar \nVernissage lördag 13 mars kl 11–16 \nNiklas Ejve inleder sitt 20:e år som medlem i Konsthantverkarna med att visa unika skålar och korpus i utställningen ”Skulpturala skålar”. Skålformen är uppbyggd av identiska utstansade bitar som minutiöst svetsats ihop. De små svetspunkterna som fäster bitarna vid varandra ger sitt bidrag till skålarnas olika uttryck. Silver är Niklas Ejves huvudmaterial men här finns även kärl skapade av koppar och brons. Bitarnas olika storlek\, form och även ytbehandling skapar en spännande variation. Det finns skålar som går att fylla med färgglatt godis eller vackra strandfynd men de flesta gör sig nog bäst som den skulpturala enhet den är i sin egen rätt. \nNiklas Ejve är från början musiker\, oboist\, och utbildad vid Norges Musikkhøgskole i Oslo. Han har även länge arbetat med scenografi och rekvisita i svensk filmindustri innan han sadlade om till silversmed. Han finns representerad hos Statens konstråd och Folkets Hus & Parker. \nPrislista
URL:https://konsthantverkarna.se/events/niklas-ejve/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Metall
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/03/Oxiderad_silverskål_luckor_sned_2_Niklas_Ejve.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20210220
DTEND;VALUE=DATE:20210311
DTSTAMP:20230825T094627Z
CREATED:20201009T145054Z
LAST-MODIFIED:20230825T094627Z
UID:6614-1613779200-1615420799@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Alice Noodapera Ramel
DESCRIPTION:Alice Noodapera Ramel \nMellan skål och vägg \n20.2 – 10.3 2021 \nVälkomna på vernissage den 20 feb. kl. 11-16 \nAlice Noodapera Ramel drejar och skulpterar i stengods och porslin. Hon arbetar ofta med de asiatiska glasyrerna celadon\, chün och tenmoku. Inspiration finner hon i naturen såväl som i klassiska traditioner inom keramik. Hennes arbeten kännetecknas av konstellationer där både bruksföremål och skulptur möts på samma bord. \nAlice Noodapera Ramel är utbildad på HDK – Högskolan för Konsthantverk och Design i Göteborg och har en kandidatexamen i keramikkonst. Konsthantverkarna valde henne till Årets Favorit 2019\, en utmärkelse som går i stafett mellan högskolorna. Hon är verksam i Göteborg och detta är hennes första separatutställning i Stockholm. \n\n\n\nIntervju Alice Noodapera Ramel \nPrislista
URL:https://konsthantverkarna.se/events/alice-noodapera-ramel/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Keramik
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2020/10/figur-och-bord-hyacint-nr1-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20210130
DTEND;VALUE=DATE:20210218
DTSTAMP:20231221T103834Z
CREATED:20201009T144916Z
LAST-MODIFIED:20231221T103834Z
UID:6612-1611964800-1613606399@konsthantverkarna.se
SUMMARY:Olof Marsja/Sanna Lindholm
DESCRIPTION:Modern Natur\nVälkomna på vernissage lördagen den 30 januari kl. 11–16 \n”Modern Natur är en utställning som härrör från de samtal vi för sinsemellan om våra praktiker sedan vi började dela ateljé 2018. Vi pratar högt och lågt\, vitt och brett. Delar bilder\, annonser\, texter och material. Ibland uppstår det oväntade som när någon läser fel och Moder Natur blir Modern Natur.” \nGenom samtal fördjupar sig Sanna Lindholm och Olof Marsja i varandras praktiker samtidigt som det växer och tar nya riktningar genom den andres blick och sätt att formulera sig. Det finns ett släktskap i deras förhållande till material och de narrativ de arbetar med\, men de tar sig olika uttryck. De representerar flera olika material som skulptur i trä\, glas\, keramik\, brons och metall. Hos Konsthantverkarna ställer de dem i dialog för att lyfta de likheter och olikheter de arbetar med och där dessa får symbolisera ett utsnitt av deras flaxande och djupgående samtal och material-bearbetningar. \nLäs mer: \nIntervju Olof Marsja och Sanna Lindholm
URL:https://konsthantverkarna.se/events/olof-marsja-sanna-lindholm/
LOCATION:KONSTHANTVERKARNA\, Södermalmstorg 4\, Stockholm
CATEGORIES:Blandade material
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://konsthantverkarna.se/wp-content/uploads/2021/01/bild-1-e1611832630702.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR